与梵高对话(梵高表白)

当小编听说由荷兰梵高博物馆打造的邂逅梵高体验展（Meet Vincent Van Gogh）全球首演(world premiere)6月18日在北京向公众开放时，心里是拒绝的。
过去一年，小编曾多次参观各种顶着艺术大师旗号的多媒体体验展（multi-media experience show），结果都是受到了一万点伤害：什么鬼，花一百多软妹币你不给我看原作就看大型ppt图片秀，还号称是高科技打造的高清作品图ppt展，还我money!但万万没想到，小编刚走进邂逅梵高场馆，便闻到阵阵稻香，风声绕耳，成群的黑色乌鸦从头顶飞过，金黄的稻田里一声枪响，时间空间瞬时定格，那是梵高遗作《麦田乌鸦》（Wheatfields with Crows). 这一刻立马感受到了梵高博物馆出品的满满诚意，一个半小时体验完毕后只想说邂逅梵高真的甩了以往各种艺术体验展100个梵高！它让小编近距离感受了这位37岁就结束自己生命的色彩天才那孤独，无敌，寂寞的一生。
这一耗资过亿的展览不论在高科技应用，细节还原，以及对作品背后故事深挖方面都算是近年来的良心制作。
制作方梵高博物馆历时两年，通过800多封梵高和其弟弟Theo的信件手稿展示，馆藏作品复制还原（lifelike reproductions），作品场景的还原搭建，高科技互动，给观众提供了一次浸入式体验。
观众可以坐在稻草垛上欣赏梵高博物馆馆藏作品高清原作，诚意满满。
展览通过六个部分娓娓道来梵高的一生：早期生活；作为新晋艺术家前往荷兰 、安特卫普及巴黎时的生活；在法国南部城市亚尔的时光；缠绵 病榻时期以及在艺术家逝世后超过125年来的遗作及影响。
Meet Vincent van Gogh tells the story of Van Gogh’s life through six comprehensive chapters, exploring his early life, him as an emerging artist in the Netherlands, Antwerp and Paris, his time in Arles in the South of France, the period of his illness and last but not least, the artist’s legacy and relevance more than 125 years after his death. 梵高的画作和工作空间经过细致无遗的仿制，让观众能够触摸艺术家的笔触，与艺术家的创作世界进行更深入的 交流，甚至可以使用艺术家的作画工具进行创作。
同时，观众能够亲身走进梵高作品中的世界 ，闻到《丰收》（The Harvest）中稻草的气味、坐在艺术家《卧室》（Bedroom）中的床上。
Van Gogh’s various paintings and working spaces are accurately reproduced, allowing each visitor to touch the artist’s brushstrokes, actively interact with his creative environment and even try their hand at drawing using his tools. Moreover, the visitors are allowed to literally enter Van Gogh’s paintings, smell the straw in The Harvest and sit on the artist’s bed in The Bedroom. 所有现场道具大到木头箱子，木头板车，小到梵高使用的颜料，调色盘，书写使用的钢笔，再到原样搭建的梵高作品《卧室》The Bedroom里面的马赛肥皂，头油，刮胡刀等都是从荷兰制作完毕空运过来。
真实到小编都情不自禁闻一闻的稻子和木头板车梵高1888年搬进位于法国Arles的黄房子后完成的卧室作品被神还原了卧室还原细节，打开抽屉还能发现梵高的烟斗 博物馆专门找来了当初梵高使用的一法国生产的调色颜料细节控绝对要仔细看每个小角落的细节，都有惊喜！藏在稻田里的斧子是梵高户外写生时使用的高能预警：现场复原场景里面那些梵高画过的土豆，喝的啤酒，咖啡馆里的咖啡，苹果，柠檬等都不是真的，千万别吃！大家都会忍不住把手指放进啤酒里却发现是假的哦!梵高和艺术家聚会的咖啡馆 看到土豆和咖啡了吗?展览的高科技互动部分，也是real走心。
现场有一块屏幕，观众站在前面可以用手做画笔，隔空在屏幕上使用“梵高色”创作，“梵高色”是梵高在其作品《向日葵》Sunflowers, 《星空》Starry Night里面使用的油画线条。
观众在屏幕前隔空画画来个现场版体会一下 为了让观众更直观具体的感受梵高的绘画用笔和笔触，梵高1888年创作的《丰收》作品里面那位戴帽子的农民（原作里面看起来不到一根手指高）被单独拿出来放大，制作成了一个四米高的立面雕塑，雕塑的上色完全遵照原画的色彩和笔触。
梵高博物馆策展人（curator）Rene Van Blerk 告诉小编博物馆请了艺术家耗时两周按照原作来给放大的人物雕塑上色。
作品图中那个方框标出的就是一旁单独放大的人物 策展人带着小编感受放大的人物色彩和梵高的笔触如果还不满意，现场还有显微镜观察梵高作品的色彩使用技巧。
显微镜下观察梵高作品复制品至于大家关心的原作，体验展有六件别样的“原作”。
梵高博物馆馆长Axel Ruger告诉小编3d复制原作肉眼看起来跟远在阿姆斯特丹馆藏的原作是一模一样的。
这些3d复制原作全球限量发行260件，每件售价约25万人民币，据说卖得很火爆。
3d复制原作《向日葵》为什么不展出原作呢，馆长是这么说的：““The vulnerable nature of the museum collection and limited transport options mean that many paintings, such as the world-famous Sunflowers, rarely leave the museum and that some works never even travel. We’re constantly looking for modern, new approaches to introducing as many people as possible, all around the world, to Vincent van Gogh.”“由于藏品本身十分脆弱，且受运输方式限制，因此很多油画作品，如世界闻名的《向日葵》，很少在原馆以外的地方展出，甚至有些作品从未离开过博物馆。
我们一直在探索现代化的新方法，让全世界更多人了解梵高。
”在其短暂的37年中，梵高是孤独的。
父母不理解，妹妹说他让爸妈操碎了心，好不容易有个志同道合的画家好朋友高更（Paul Gauguin 与梵高，塞尚一起并称为后印象派Post-Impressionism三大巨匠）, 两人都是半路出家开始画画并自学成才，惺惺相惜一起创作了几个月后，最后也以争吵绝交分手。
在与高更决裂后，绝望中的梵高割下了自己的左耳。
《耳朵缠着绷带的自画像》Self-Portrait with Bandaged Ear 世人盛赞梵高对色彩把握的天赋，却鲜有人看到这位天才的勤奋。
去世前11周他就创作了70幅作品，成为画家的十年间共创作850多幅油画，要知道他这10年一直贫困潦倒，经济上的资助主要来自于他的弟弟Theo。
这不仅是他的赞助人，也是梵高终生的精神支柱。
梵高每幅作品都可以找到创作的文字记录，原因在于他会把创作的过程全部通过信件倾诉给他弟弟。
他一共写了600多封信件给Theo，从某种意义上来看，梵高的写作天赋和绘画天赋一样令人敬佩，节选了他信件的一些句子，供大家感受一下梵高的内心。
展览现场也有大量的信件复制品和电子版展出。
“It’s simply my bedroom...Looking at the painting should rest the mind, or rather, the imagination.”“这就是我的卧室，如此简单......凝望此画让我内心平静，更让我放飞想象。
”“I hope that I’ve just had a simple artist’s bout of craziness, and then a lot of fever following a very considerable loss of blood.”“我多么希望自己能像普通艺术家一样，有点疯狂，然后在大量失血后，变得狂热。
”“Ah well, I myself with the mental illness I have... I tell myself that this doesn’t prevent one from practising the role of painter as if nothing had gone wrong.”“好吧，我得了精神病......但是我告诉自己，这并不妨碍我继续当一名画家，就像没有发生任何问题一样。
”“Through the iron-barred window I can make out a square of wheat in an enclosure...above which in the morning I see the sun rise in its glory.”“透过装满铁栅栏的窗户，能够看到一片麦田......早晨，我看到太阳在这片麦田上冉冉升起，光彩夺目。
”“I’m not an adventurer by choice but by fate and feeling nowhere so much myself a stranger as in my family and country.”“成为冒险者并非我心之选，而是命运使然。
在我的家庭和国家里，我觉得自己像个陌生人。
”展览时每位参观者会有一幅耳麦配讲解器，分中英文两种，随着参观者在不同展厅不同区域活动，大量梵高的独白，他弟弟西奥的讲述都会在耳麦中娓娓道来，有一种跨越时空真实对话的感觉。
最后一个展厅放了数百张馆藏作品图以及世界上其他艺术家受到梵高艺术启发而创作的作品，最有意思的要数去年为纪念梵高逝世125周年的唐老鸭版梵高自画像。
喜欢买买买的观众这次别错过了，梵高博物馆直接把艺术商店搬了过来，各种养眼的梵高艺术品衍生品，剁手党请节制！小编没忍住做了第一个买买买的人，入手印有《盛开的杏树》美貌眼镜盒一个 。
巡展首站为什么要放在中国北京？嗯，难道是最近五年中国藏家频繁大手笔购买梵高作品吸引了市场注意？如华谊兄弟总裁王中军2014年花3.7亿买下梵高的《雏菊与罂粟花》，梵高弟弟的曾孙Willem van Gogh在展览开幕前还亲自去王中军家参观了此件作品。
该展览在北京展到9月16日，随后将到澳门，上海等众多国内城市巡展。
国内巡展完后就会在世界上其他国家巡展啦。
北京展览地址：世纪金源购物中心东南广场 网上有卖票网站可以买票，票价北京是288元一张，略贵，但不用飞去阿姆斯特丹的梵高博物馆在国内体验也是值得的，一定要花至少40分钟到一个小时仔细用心体验才能值回票价！还有策展人的伦敦音，跟大家分享，小编所做的一切都是为了大家学英语。
video by：Zhang Yuchen and Akash Ghai中国日报网双语新闻（ID:chinadaily_mobile）为您的英语保鲜长按可关注本微信号（编辑：何娜）