浅析文艺复兴时期，建筑师面临动荡时局，如何将建筑草图保留完好

文 | 云上乌托邦编辑 | 云上乌托邦前言这时期的建筑师正在建造，但在这样一个动荡的时代，理论的发展和草图的保留有所增加。
这些建筑师中的大多数至少从艺术和建筑教育机构获得了一些培训;他们中的大多数人在一生的大部分时间里都继续与建筑学院交往。
这种与教育的关系可能鼓励了他们的图像存档，因为学生和同事认为他们对建筑史的贡献。
这一时期的草图之所以保留下来，部分原因在于草图本身就充满了意识形态的主张。
与布莱和皮拉内西一样，出版物的可用性增加了这些文物的收集和分发。
例如，门德尔松非常吸引人，流畅的素描和布鲁诺·托特的绘画插图素描可能确保了它们的保存。
他们戏剧性的视角和梦幻般的建筑形式有助于捕捉公众的想象力。
在某些情况下，草图（特别是表现主义者和建构主义者）被用于出版或挂在展览中。
工具的可用性可能有助于广泛的现有设计研究。
机器时代意味着绘图表面的制造，以及大量廉价的仪器。
最有可能的是，允许保留这些运动中的建筑草图的单一特征与对这些草图作为创造力残余的认可和尊重有关。
表达的文艺复兴源于对传统和既定学院的拒绝，并鼓励了一代多产的建筑师，他们创作了一系列令人兴奋的草图。
安东尼奥·圣埃利亚安东尼奥·圣埃利亚于1888年出生于意大利科莫。
他曾就读于卡斯特里尼艺术和手工艺学院，专门从事公共工程建设。
在1906年获得建筑大师文凭后，他加入了完成维洛雷西运河的技术人员。
1913年，圣埃利亚在米兰开设了自己的建筑事务所，并与画家杜德雷维尔合作。
在维罗纳的卡萨迪里斯帕米奥新总部，埃尔贝广场的全国竞赛中。
圣埃利亚在第一次世界大战中加入了志愿自行车手，并在第八次伊松佐战役中阵亡 1916年10月。
圣埃利亚对拥抱技术的新城市的关注在他的素描的主题和技术中都很明显。
其中许多与委托项目无关，而是对技术力量的巨大品质的探索，主题包括铁路和发电站。
这幅草图的日期为1913年，展示了这样一座规模巨大的建筑，被命名为发电站。
这座建筑之所以看起来如此强大，是因为它缺乏背景。
其鲜明而戏剧性的景色讲述了建筑的功能，而不是人类的体验。
笔直的，可能是规则的线通过重复得到加强，线条彼此重叠。
整体效果突出了流经建筑物的电流的神经振动。
另一种增加其纪念性品质的技术是透视视图的锐角。
在圣埃利亚的大部分草图中，他使用透视而不是平面图或立面图;他需要将建筑想象成一个整体印象，而不关心室内空间的性质。
他代表了结构的运动和“迅速”的令人信服的表达——他在宣言中提到了这些术语。
他使用两点透视，使点彼此非常接近，以增加建筑物的高度。
他还采用了一条低地平线来营造这种印象。
代表电力的物品 - 涡轮机 - 被放置在该站的前面。
它们允许建筑谈论其功能，证明未来的建筑在创建新社会方面发挥着作用。
草图缺少建筑细节，如窗户、门或材料质量，给人一种流线型、机器般的感觉。
这种“机器美学”在宣言的原则中也提到：“我们必须发明和重塑未来主义城市，类似于一个巨大的、动荡的、敏捷的、移动的建筑工地，每个部分都是动态的，未来主义建筑类似于一个巨大的机器”。
圣埃利亚可能完全知道他的许多设计不会建成。
这反映在他与该时期的表现主义运动以及由即将到来的现代主义意识形态或阻止许多建筑的时代普遍经济萧条引起的“纸”建筑的联系中。
米歇尔·德克勒克作为阿姆斯特丹学派公认的领袖，米歇尔·德克勒克对他的理论知之甚少;他通过他的建筑展示了他对建筑的非理性主义方法。
他于1884年出生于阿姆斯特丹郊区，从小就表现出绘画技巧。
十四岁时，建筑师爱德华·库伊珀斯在参观他的学校时看到了他的画作。
随即，德克勒克开始在库伊珀斯的办公室工作，首先是文员，然后是绘图员，最后是在制品的主管。
在那里工作了十二年，当他被建筑师班德斯聘请设计公寓时，他的第一个建筑机会来自约翰内斯·维米尔广场。
该项目完成后不久，客户克拉斯·希勒要求德克勒克设计斯帕达蒙普兰斯顿的第一个街区，正是在这段时间里，他开设了自己的办公室。
工人的住房斯帕达蒙普兰斯顿受到当时阿姆斯特丹住房建筑规范的巨大影响。
沃尔夫冈·佩恩特将德克勒克的公寓楼解决方案描述为立面设计。
在接下来的几年里，德克勒克参与了其余两个街区的设计，每个街区的方法略有不同。
窗户与立面齐平。
他采用了各种砖图案;垂直与街道相遇（并划分第三街区的故事），水平弦路线，有些设置成波浪图案，有些则从立面拉开以表达入口。
米歇尔·德克勒克的建筑主要由砖砌成，采用传统的施工方法。
他的成熟作品在历史上没有任何参考，尽管他的影响包括英国艺术和手工艺，斯堪的纳维亚白话和当地的荷兰模式。
除了对构图的关注之外，维姆·德·威特写道：“[德克勒克]的作品展示了对生活的有机暗示表达的探索”。
这种表达是用质量而不是平面构成的，并唤起了风景如画的美学。
在他职业生涯的早期，德克勒克参加了几场比赛，以暴露自己的实践，在三场比赛中获得第二名。
这幅草图显示了他参加 1912 年竞赛的设计探索，该竞赛涉及带有服务建筑的水塔。
他对该计划的解决方案是一座由裸露混凝土制成的塔。
该页面覆盖了各种立面和视角，主要描述了竖井和塔顶的铰接。
正在探索包裹在方形结构中的圆柱形储层的组成和“外观”。
众多草图研究了结构与容器相比的相对表达;在某些情况下，结构得到了强调，而另一些则强调了储层。
虚线场地平面图显示了塔楼和服务建筑并置的替代布局。
德克勒克用强烈的垂直线条勾勒，强调了塔楼的垂直感觉。
他主要以一些规则准则进行徒手渲染，使用粗线条来勾勒形式，加强了这种垂直性。
这些提案似乎出人意料地完成了，这表明他正在在一定程度上完成设计，以评估替代解决方案。
没有必要绘制整个塔，因为一部分和“帽子”传达了大部分信息。
德克勒克只分析竖井和顶部之间的连接，故意忽略了柱子和地面之间的连接。
这幅草图主要是寻找塔的构图外观。
古斯塔夫·埃菲尔古斯塔夫·埃菲尔于1832年出生于法国第戎，他的父母在那里拥有埃皮纳克矿的仓库。
出于对机械仪器和工业的兴趣，埃菲尔在国立土木工程学院学习化学。
1850年，他在塞纳河畔沙蒂永铸造厂找到冶金学徒的工作，学习该行业的技术和财务方面。
他的建筑经验始于他开始与铁路工程师查尔斯·内普乌合作。
当内普乌的业务萎缩时，埃菲尔加入了康帕尼，德斯切明斯，德费尔，德，卢韦斯特担任桥梁设计师。
通过一系列事件，埃菲尔后来回到内普乌，为圣人建造一座桥。
日耳曼铁路和不久之后的波尔多大桥。
他于1865年开设了自己的咨询公司埃菲尔铁塔公司，莫里斯·科奇林是合作者，并设计了便携式桥梁，其中一些远至马尼拉和西贡。
该公司完成的其他大型项目是匈牙利佩斯火车站和同年杜罗河/加拉比特高架桥上的桥梁。
埃菲尔铁塔最出名的当然是1889年巴黎博览会的标志性塔楼。
1886年，有人呼吁建造一座可能包括塔楼的展览大楼。
虽然是公开竞争，但它实际上是针对埃菲尔铁塔公司的，该公司自 1884 年以来一直在传播塔的设计。
设计的想法起源于科奇林，但这是公司的合作。
展览塔高约300米，由锻铁制成，因其强度与重量平衡而选择。
这幅草图归功于古斯塔夫·埃菲尔。
有令人信服的证据表明这幅素描出自他之手：该页包含奥赛博物馆从埃菲尔家族那里获得的文件。
埃菲尔是该公司的管理合伙人，他本来想控制这样一个备受瞩目的项目。
他也是负责公司决策的工程师，他在结构稳定性方面的声誉至关重要。
考虑到埃菲尔的素描技巧，将这幅素描与科奇林最初的素描进行比较，揭示了不同的风格。
该页面有六种描述塔基结构的变化，全部用石墨和墨水完成。
每个人都使用单、双、交叉支撑或圆形加固来探索张开底座的支撑。
第一层的平台已经过厚度和功能研究。
一幅草图显示了两腿之间刻有一个完美的圆圈，考虑到有效的重量分布和对几何美学的关注。
埃菲尔还考虑了通过比例测量来连接地面的尺寸。
一种变体显示两组数字除以中心线，其中考虑了腿的宽度与负空间的比较。
这些草图描述了支撑在底座美学外观方面的精致。
科奇林的早期设计图纸是一座太轻太脆弱的塔，无法承受风的力量，这张图纸可能揭示了他的经验不足。
相反，在他的整个职业生涯中，埃菲尔研究了风对他的结构的影响，甚至利用了风洞。
他的知识和经验体现在他对基地的关注上。
埃菲尔试图调和结构完整性与比例和几何形状。
这幅草图展示了自信的手，暗示了一种投射与塔的建造和外观有关的想法的工具。
笔者认为通过这种方式，草图除了个人对话外，还将其作用扩展到办公室内部的沟通。
随着杂志出版富人之家的普及，小品成为一种广告和传播风格的模式。
如前所述，这些草图还传播了一种情感氛围，以促进一种风格。
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